古典园林的虚实结构_中国古典园林分析虚与实

本文目录一览：

• 1、中国园林的联想空间特点
• 2、中国古典园林“借景”要素及其景观特性研究
• 3、中国古典园林的特点
• 4、中国园林的造园手法
• 5、《苏州园林》中“隔而不隔,界而未界”的具体含义?

中国园林的联想空间特点

该特点有欲扬先抑，收放自如；主次分明，山水相映；虚实相生，有无相依；文化内涵丰富。欲扬先抑，收放自如：中国古典园林通过曲折的路径、隐约的景色等手法，达到欲扬先抑的艺术效果，使游客在游览过程中逐渐感受到园林的美丽和深邃。

联想空间（意境）以及线条和平面空间、静态立体空间、动态流动空间以及心理思维空间。园林艺术不仅包含艺术美，还涵盖了生活美、自然美和形式美，展现了其多元性和多样性，包括民族特色、历史、地域和时代性等方面。

追求自然和谐 中国古典园林在设计中首要追求的是自然和谐。其通过对自然山水、植物、建筑等的巧妙布局，达到一种天人合一的境界。强调与自然的融合，追求一种虽由人作，宛若天开的艺术效果。注重意境营造 古典园林的设计特色在于注重意境的营造。

中国古典园林“借景”要素及其景观特性研究

1、对比发现，借景形体要素包括建筑土木、地形地貌及生物三类。生物在私家园林中占比最大，占比52%，因其种类丰富，能展现四季之美。皇家园林则多选用四季常绿植物，展现庄重感。私家园林通过植物配置展现四季景观，如拙政园的四季亭，而***园林更多借地形地貌，如山峰、湖等，构成主要景致。

2、中国古典园林的借景主要包括以下几种类型：借自然景色、借人造景物、借季节变化、借文化元素。借自然景色 中国古典园林在设计中往往利用周围的自然景色，如山、水、植物等，融入园中，增加园景的丰富性和自然美感。比如利用山水之间的呼应关系，形成“借山明水秀”的效果。

3、为表现自然，水也是造园最主要的要素之一。自然是园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静幽远的境界取胜。古代园林理水之法，一般有三种：一为掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。二为隔。

4、近借。在园中欣赏园外近处的景物。2，远借。在不封闭的园林中看远处的景物，例如靠水的园林，在水边眺望开阔的水面和远处的岛 屿。3，邻借。在园中欣赏相邻园林的景物。4，互借。两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物。5，仰借。在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔。6，俯借。

5、中国古典园林的借景艺术丰富多样，包括近借、远借、邻借、互借、仰借和俯借等多种手法。这些策略巧妙地运用了园林内外的自然和人造景观，创造出深远的空间感和丰富的视觉体验。

6、自然山水 自然风景以山、水地貌为基础，植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素，而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。

中国古典园林的特点

富有诗画的情趣 中国古典园林不仅能够让人静观其美，还能引导人们动观其妙。其创作讲究诗情画意，综合运用各种艺术形式，使园林的构思、布局充满艺术主题，仿佛置身于一幅生动的画卷之中。

中国古典园林是中国园林艺术的代表之一，其特点主要有以下几个方面： 融合了自然与人文的美学理念。中国古典园林一方面注重规划、整饰和造型，另一方面保留了自然风貌和特色，使得园林与周围环境相得益彰，形成一个完美的生态体系。 注重点缀、意境营造。

中国古典园林的特点 总的来说：本于自然、高于自然；建筑美与自然美的融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点，或者说，四个主要的风格特征。

中国古典园林的特点主要有四个：本于自然，高于自然；建筑美与自然美的融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。首先，中国古典园林的构造遵循“本于自然，高于自然”的原则。这意味着园林的设计以自然风景为基础，通过艺术的手法进行提炼和加工，从而展现出一种经过升华的自然美。

中国园林的特点有四点：本于自然，高于自然、建筑美与自然美的融合、富有诗画的情趣、重视意境的表达。本于自然，高于自然 中国古典园林是对自然中构景要素有意识地加以改造，调整，加工，剪裁，从而表现一个精练概括的自然，典型化的自然。这是中国古典园林创作的主旨。

中国古典园林的特征：1．模山范水的景观类型。中国古典园林空间主体的构成要素是由地形地貌、水文地质、乡土植物等多种自然***构成的乡土景观类型。乡土材料的精工细做，园林景观的意境表现，是中国我传统的园林的主要特色之一。

中国园林的造园手法

利用空间大小的对比：江南的私家园林，一般把居住建筑贴边界布置，而把中间的主要部分让出来布置园林山水，形成主要空间；在这个主要空间的***伺机布置若干次要空间及局部性小空间；各个空间留有与大空间联系起来。这样即各居特色，又主次分明。

抑景：先扬后抑，欲扬先抑，***取抑景的办法是园林显得有艺术魅力。添景：风景点在远方，如没有其他景点在中间近处过渡就显得虚空而没有层次。夹景：风景在远方，视线两侧空荡无物，显得单调乏味。对景：造成在甲点观赏乙点，从乙点观赏甲点的构景方法叫对景。

隔景与障景 “佳则收之，俗则屏之”是我国古代造园的手法之一，在现代景观设计中，也常常***用这样的思路和手法。障景（抑景）是指以遮挡视线为主要目的的景物。中国园林讲究”欲扬先抑”，也主张”俗则屏之”。二者均可用抑景障之，有意组织游人视线发生变化，以增加风景层次。

《苏州园林》中“隔而不隔,界而未界”的具体含义?

“隔而不隔，界而未界”，是叶圣陶先生的《苏州园林》中的一句，描写园林中墙壁镂空，廊子无所依傍，虽将空间分开，但景致并没有被真正隔绝。这是中国古典园林中颇常用的手法，用以避免“通视”，增强景观的层次感。

不隔：墙壁是镂空的，景致并没有被真正隔开 界：缓冲了一下视线。未界：景物逐次展开。

意思：园林中墙壁镂空，廊子无所依傍，虽将空间分开，但景致并没有被真正隔绝。出自：著名作家叶圣陶的《苏州园林》中第六自然段。原文：游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。

有墙壁隔着，墙上漏窗又有各种镂空图案（窗花），有廊子界着，但两边无所依傍。这样显得层次多了，景致就见得深了。使游者几经转折，目不暇接，时有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的感觉。

出自：著名作家叶圣陶的《苏州园林》中第六自然段。原文：游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。